ヴィラ=ロボス：交響曲第1番，第2番 - 休みには中古屋のはしごⅢ

20190405（了）

ヴィラ=ロボス（1887-1959）

　　　　　：交響曲第1番，第2番

交響曲第1番「知られざるもの」（1916） 26：49　　‘O Imprevisto’

　①Ⅰ.Allegro assai moderato　7：21

　②Ⅱ.Adagio　7：58

　③Ⅲ.Scherzo：Allegro vivace　4：35

　④Ⅳ.Allegro con brio　6：56

交響曲第2番「昇天」（1917/1944）　48：37　　‘Ascensão’

　⑤Ⅰ.Allegro non troppo　17：28

　⑥Ⅱ.Allegretto scherzando　8：44

　⑦Ⅲ.Andante moderato　9：46

　⑧Ⅳ.Allegro　12：39

　　イサーク・カラブチェフスキー（指揮）/サンパウロ交響楽団

　　録音；2017年2月、ｻﾗ・ｻﾝﾊﾟｳﾛ、ﾌﾞﾗｼﾞﾙ　Tot.75：26

　　＜★★★★＞

<帯紹介文> ヴィラ＝ロボス以前のブラジルで「交響曲」と名の付く作品を書い

た人は数えるほどしかいませんでした。彼の少し前の世代のオズワルドの交

響曲第1番が初演されたのは1917年頃とされていますが、この曲がヴィラ＝

ロボスに影響を与えたのかは、わかっていません。それよりも当時のヴィラ＝

ロボスの関心はフランス音楽にあり、この2曲の交響曲もフォーレやダンディの

作品との共通性を探ることができます。交響曲第1番は時にブラジル風の情熱

を示しており、かたや、交響曲第2番は1917年に構想されたものの、1944年の

初演時までに再考を繰り返したためか、熟達した技法が感じられます。

ヴィラ=ロボスの交響曲のタイトルは、どれも想像を働かせることはできますが、

作品を直接表現するものではなく、この第2番も当時の作曲家の心理状態を

描いたものと推測されます。数々の引用が、独特のハーモニーで包み込まれ

た面白い作品で、後の「ブラジル風バッハ」も予見させます。

フォーレやダンディですか。ダンディは随分前、「フランスの山人の・・・」以外

のなん曲かを集中的に聴いたことがありますが、こんなんだっけ？忘れちま

ってら。例えばルーセルとかを聴きつけたような気になった瞬間はあったん

だけど。

でも素敵でした、２曲とも。

魅惑的な音色が次から次へと出てくる。‘独特のハーモニー’と書かれてい

るのはそういうことでしょう。この音色的な魅力については、あとの交響曲に

だって勝るとも劣らないのではないですかね。

全体のまとまりは１番では少し弱く、どこか夢の中のような感じ、あるいは20

世紀前半の古いサスペンス映画の音楽をまとめたような感じ・・・

第2番になるとメロディアスさが増す。英文紹介だと、チャイコフスキー、リムス

キー=コルサコフ、ドビュッシー、プッチーニなどの引用があるみたいな書き方

がある。その辺はようワカリマヘン。でもメロディアスさ≒歌謡調は何とはなし

に南アメリカ大陸を感じさせる気がするのが面白い。そして全体的には、ちゃ

んとアメリカ大陸全体の匂いもする。けっして、そうに違いないというような誘

導されたものじゃないと思う。

解説に書いてあるような「ブラジル風バッハ」を予見するところまではいかなか

ったけれど、それは第一楽章のことを言っているのかなあ。そう言われればそ

うかもしれない・・・

‘Ascensão’は英語表記の ascension だろうから、theを付けて‘キリストの昇

天’。まあそんな意味なんでしょう。コルトレーンのアルバムタイトルにこれが

付けられたものがあって、邦題は“神の園”でした。学生時代が終ってからは

聴いたことがありません・・・

ともあれこのタイトル、気にしてもしょうがないと思う。

第1番よりはだいぶん充実感が増して、なかなかの名曲なんじゃないか。

これでヴィラ=ロボスの交響曲はすべて聴いたことになります。

あとのほうになると、主張が強く出ているかのような解説になるのですが、そ

の強いタイトルの意味するものほどは‘厳しくない音楽’が多かったですね。

そういうこととか、「ブラジル風バッハ」のような持ち味が発揮されていないとい

うことで、あまり交響曲作曲家としては認められていないようなのですが、それ

ってもったいない！ワタシは立派な交響曲作曲家だと言いたいです。