
| 20180109(了) |
| ハウエルズ(Herbert Howells 1892-1983)/Stabat Mater |
| (1)スターバト・マーテル(1959-1965) 48:42 |
| ①Stabat mater dolorosa 7:34 |
| ②Cujus animam gementem 7:58 |
| ③Quis est homo? 4:42 |
| ④Eia,Mater 4:55 |
| ⑤Sancta Mater - 5:44 |
| ⑥Fac ut portem - 6:35 |
| ⑦Christe,cum sit hinc exire 11:15 |
| (2)テ・デウム(コレギウム・レガーレ) 〈合唱と管弦楽版〉(1944/1977)⑧ 9:05 |
| (3)シネ・ノミネ「幻想曲」 Op.37(1922)⑨ 12:37 |
| デイヴィッド・ヒル指揮/ボーンマス交響楽団/バッハ合唱団 |
| ベンジャミン・ヒューレット(テノール)(1)&(3)、アリソン・ヒル(ソプラノ)(3) |
| 録音:2013年11月&12月、UK、Dorset、Poole、Lighthouse Tot.70:24 |
| Ⓟ&ⓒ 2014 Naxos Rights US/輸入 8.573176/中古 |
| <★★★★△> |
| ――English Choral Music |
| (帯紹介文) 古今東西の宗教作品の中でも、高い人気を誇るのがこの「スタ |
| ーバト・マーテル」です。日本語にすると「悲しみの聖母」であり、歌い出しの |
| ラテン語"Stabat mater dolorosa-悲しみの母は立っていた」がそのままタイト |
| ルに使われています。数多くの作曲家たちがこのテキストに思い思いの曲を |
| つけています。イギリスの作曲家、ハウエルズの「スターバト・マーテル」はド |
| ヴォルザークの作品と同様に、彼自身の9歳の息子、マイケルの突然の死が |
| 作曲の動機となりましたが、ハウエルズ(1892-1983)は曲に個人的な悲しみ |
| だけを盛り込むのではなく、1962年のキューバ危機や翌年のケネディ大統 |
| 領の暗殺などの、厳しい世界情勢を危惧し、やがては核戦争への恐怖まで |
| をも内包した途方もない悲しみが含まれています。そのため曲は不安定であ |
| り、本当に悲しみに満ちていますが、時として驚くばかりの美しい響きも見て |
| とれます。聴き手の内面の平穏を試すかのような不思議な音楽です。 |
| 打って変わって輝かしさ際立つ「テ・デウム」では開放的な明るさを体感でき |
| ます。 |
| ヴォカリーズのみ(歌詞は持たない)の声とオーケストラの響きが交錯する「シ |
| ネ・ノミネ」も神秘的な美しさを持っています。 |
| 長っ! |
| それはまあいいけど、キューバ危機だ? ケネディ暗殺だ? 核の恐怖だ? |
| それはまたタイヘン・・・ そうだったのか・・・ ははは。 |
| (1)この曲の初レコーディングという、ロジェストヴェンスキー/ロンドン響のCD |
| (Chandos、1994)がハウエルズが好きになった大きなきっかけでした。それと |
| 比べることになった。 |
| 録音では20年近くもあとなのに負けてますね。Chandos盤は鋭角的に迫って |
| 明晰で激しい。宇宙的な響きもあったりする。 |
| ヒルさんのNaxos盤はいつものボーンマス響のホールで、もともと残響が長く、 |
| 曲によって向き不向きがある。この曲ではやや混濁気味で、鋭さはない。 |
| でも演奏についてはタイプが違って、どっちもどっちでしょうか。少々大仰で激 |
| しすぎじゃないかと思えるロジェストヴェンスキーさんに対し(って、これも好き |
| なんですけどね)、ワタシは中庸で暖かくイギリス人らしいヒルさんのファンだ |
| だからということも否定はしないが、曲がもう少しまとまりよく、わかりよく聞こ |
| えてくる気がした。教会の雰囲気かなあ。 |
| オケのパワーや機敏さはさすがにロンドン響がすごいが、ソリストや合唱は |
| 甲乙つけがたい。いや、合唱だけなら逆かもしれない。⑤! |
| まあそれにしても解説のように、 |
| 「そのため曲は不安定であり、本当に悲しみに満ちていますが、時として驚 |
| くばかりの美しい響きも見てとれます。聴き手の内面の平穏を試すかのよ |
| うな不思議な音楽です。」 |
| というのはなかなか頑張った紹介。ワタシは名曲だと思いますね。 |
| 作曲されてから30年近くもたってChandos盤が初録音だなんてもったいなか |
|
ったし、信じがたい。
![]() |
| (ロジェストヴェンスキー盤/CHANDOS) |
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(2)、これと次の(3)が初めてなので、仕入れてみようという気になりました。
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| 「スターバト・マーテル」の最後が静かに暗目に終わるので、(2)の輝かしさが際 |
| 立ちます。 |
| わざわざオケ伴とうたってあるので、もとはオルガン伴奏なんだろうが、なん |
| たってオケ伴がいいな! |
| (1)では比較対象があって気になりましたが、この曲では合唱(英語)が主 |
| 役で威力があります。オケもどうしてニュアンス豊かに響き渡ります。 |
| (3)若書きと言えるのに、すっごく立派。 |
| ヴォーカリーズは安っぽくならずに親しみやすい。神聖なる恍惚感とでもいう |
| ような神がかり的盛り上がりがなんとも素晴らしい。オルガンも加わって大音 |
| 響になる。曲の完成度だって決して低くないと思う。 |
| ここではホールトーンも利いて、ホント、カッコイイ。若干通俗? |
| 宗教は苦手なくせして、‘宗教性’は嫌いじゃないんです。 |
| ・・・とまれ、解説はこの曲には少々そっけないなぁ。 |
| 中学生のころに『ベン・ハー』を観て、M・ローザの音楽にイカレタもんですが、 |
| それをちょっと思い出しました。(後年、サントラやオリジナル・サウンドトラッ |
| ク・レコーディングを意識して聴いてみると、かなり粗い音でしたけどね。) |
| ドヴォルザークの「スターバト・マーテル」は時々聴きかじったことはあるので |
| すが、いいなと思ったことはなかった。去年秋口頃にやはり部分だけれど、 |
| ラジオで聴く機会があって、とてもいい印象だったので、ワタシのほうの用意 |
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ができたのかもしれない。よさそうなのがあったら手に入れてみたい。
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